Японский поп-сюрреализм Yosuke Ueno

Йосуке Уэно (Yosuke Ueno) — молодой и талантливый японский художник. Его первая выставка прошла в Японии в 1994 году. Затем последовали успешные показы в Японии и Америке: Лос-Анжелес, Сан-Франциско, Сиетл, Чикаго. Впервые в Европе его работы представила Mondo Bizzarro Gallery (Рим, Италия) в 2006 году. С 5 июня по 17 июля 2008 года в Mondo Bizzarro Gallery прошёл новый показ работ художника. Экспозицию составили картины и карандашные рисунки с общей константой — темой парности (ножницы и бабочки как авторский символ, означающий игру противоположностей, на которых держится гармония мира, мужское и женское — инь и янь). Общая атмосфера произведений — атмосфера сна и сказки.

Yosuke Ueno любил рисовать с самого детства, однако никто в семье не поддерживал его стремлений и не интересовался его увлечением. Поэтому художник самостоятельно изучал живопись и не делился своими успехами. А успехи стали настолько значительными и очевидными, что в 1994 году, когда художнику исполнилось 16, его работы были представлены на персональной художественной выставке в Ямагути.
«Сначала я рисовал так, как мне хотелось, и рисовал только для себя», — делится Йосуке, — «А затем однажды, когда мне было восемь лет, моему другу очень понравился один из моих рисунков. А чем больше я рисовал, тем большее количество друзей мог порадовать. И мне захотелось и дальше заниматься искусством, которое доставляло бы людям удовольствие и радость. Теперь я рисую не только для себя, но и для других».
Yosuke Ueno — специалист, когда дело касается символизма и невинности. Его мир – это освежающая доза позитивных элементов в перемешку с большой надеждой, которой он хочет поделиться со всем миром.
О своем творчестве Йосуке рассказывает: «Я всегда начинаю работу без предварительной подготовки, без набросков и зарисовок. Я рассчитываю на то, что каждая моя работа сама себя допишет, и обычно это происходит вне пределов моего воображения и моей фантазии. Я думаю, что работа художника похожа на работу ученого: ученые тоже никогда не знают заранее, чем закончится их эксперимент. Так же происходит и с искусством».